在去年金馬獎中拿了幾項大獎的紀錄片《音樂人生》(KJ),在香港上演時以《交響情人夢》真人版來包裝,故事主角是鋼琴神童黃家正,電影紀錄他的成長,讓11歲的家正和17歲的家正交互辨詰音樂與人生的真諦,並不算是勵志的故事,從頭到尾充滿連大人也苦惱的存在問題。
6年前小家正帶著「節制而優雅、均衡而飽滿」的貝多芬第一號鋼琴協奏曲的來到布拉格登台,當年是貝多芬本人在此首演的,初生之犢的家正,毫無懼色的和管絃樂團進行排練,還無聊到睡著,看他依偎在爸爸懷裡說大話,雖是天才其實還是孩子,談到死亡竟流淚到不能自己。
其實對這樣早慧的思想是有點不捨的,阿姨我要到這年紀才說的清楚自己想要的,你怎麼可以毫不猶豫的談人生呢?而且說的這麼大聲。
背負著大人的期望、在聚光燈下長大的家正,從小就有中心思想,比起音樂,更希望「做為一個人活下去」,究竟怎麼樣才算是個Human Being呢?只有練習和比賽的人生絕非他所要的,可是他也不想在課堂上做個平庸的學生。他知道自己的天份而且不想被任何標準所定義;他陶醉於表演的瞬間、卻不想在群眾的加油喝彩裡迷失;是個不合群的Loner,卻以某種微妙魅力,吸引一些自虐的跟隨者(如同跟隨牛奶老爹的眾變態?)。
與其把家正和千秋王子作對比,我以為更接近《危險心靈》裡的小傑(黃家正跟黃河長好像),同樣是18歲的年紀,正值迷惘徬徨,有自已為是的時候和更多的矛盾。而《危險心靈》對體制內教育的反省,跟《音樂人生》也非常有共鳴:就是去接受人的獨特性而非抹殺他。
家正開始指揮之後,終於理解音樂的完美在現實人生中是不存在的,正如沒有完全相同的一個音可以出現在同一個瞬間,人是分歧的不可預期的,正如人會犯錯一樣。千秋王子有野田廢物和S樂團幫他上這一課,而KJ呢?期待有天可以看到他走出自己的路,在一個有音樂的領域裡,做一個快樂的人!
【延伸閱讀】
˙小狸看《危險心靈》
˙藍藍的影評
˙得獎之後的黃河,有來自父母的相信,是最大的幸福。
6年前小家正帶著「節制而優雅、均衡而飽滿」的貝多芬第一號鋼琴協奏曲的來到布拉格登台,當年是貝多芬本人在此首演的,初生之犢的家正,毫無懼色的和管絃樂團進行排練,還無聊到睡著,看他依偎在爸爸懷裡說大話,雖是天才其實還是孩子,談到死亡竟流淚到不能自己。
其實對這樣早慧的思想是有點不捨的,阿姨我要到這年紀才說的清楚自己想要的,你怎麼可以毫不猶豫的談人生呢?而且說的這麼大聲。
背負著大人的期望、在聚光燈下長大的家正,從小就有中心思想,比起音樂,更希望「做為一個人活下去」,究竟怎麼樣才算是個Human Being呢?只有練習和比賽的人生絕非他所要的,可是他也不想在課堂上做個平庸的學生。他知道自己的天份而且不想被任何標準所定義;他陶醉於表演的瞬間、卻不想在群眾的加油喝彩裡迷失;是個不合群的Loner,卻以某種微妙魅力,吸引一些自虐的跟隨者(如同跟隨牛奶老爹的眾變態?)。
與其把家正和千秋王子作對比,我以為更接近《危險心靈》裡的小傑(黃家正跟黃河長好像),同樣是18歲的年紀,正值迷惘徬徨,有自已為是的時候和更多的矛盾。而《危險心靈》對體制內教育的反省,跟《音樂人生》也非常有共鳴:就是去接受人的獨特性而非抹殺他。
家正開始指揮之後,終於理解音樂的完美在現實人生中是不存在的,正如沒有完全相同的一個音可以出現在同一個瞬間,人是分歧的不可預期的,正如人會犯錯一樣。千秋王子有野田廢物和S樂團幫他上這一課,而KJ呢?期待有天可以看到他走出自己的路,在一個有音樂的領域裡,做一個快樂的人!
【延伸閱讀】
˙小狸看《危險心靈》
˙藍藍的影評
˙得獎之後的黃河,有來自父母的相信,是最大的幸福。
說到開心聽音樂,真的聽了一場好開心的音樂會,久違滿座的音樂廳安可半小時,每個人心跳加速氣喘吁吁,彷彿參加搖滾party,全場跟著音樂啦啦啦。
原來是交響情人夢裡東洋紅寶石清良的恩師基頓克萊曼,領導一群比S樂團瘋癲且技藝超群的團員,藉由"玩"音樂的過程,"演出"當代古典音樂家所遭遇前所未有的挑戰:為求生存必須有上相的微笑、對大眾曲目的詮釋力、以及理查克萊德門的直腸子,要會模仿各種聲音挑戰探戈踢踏舞和美式摔角、要能符合市場品味將古典混搭現代,如果你還是金髮適合穿黑色緊身衣的身材就更完美了!
於是在接下來的Show Time赫然發現,莫札特其實擁有007的靈魂;聖母頌和探戈也可以相擁共舞(不得不說Gidon的Piazzolla真是極品);樂師的大河之舞鏗鏘有力;旋轉大提琴以及倒拉樂器亦非不可能的任務;最厲害的是在現代人的遙控器之下,樂團如CD Player快帶、跳針,在不同曲目亂跳(讓人嘆為觀止);還有莫札特布拉姆斯荀白克風的nokia鈴聲(別忘了專屬鈴聲是該團的周邊商品之一),也讓人發噱。
表面的一番胡鬧,誠如節目單所言:
原來是交響情人夢裡東洋紅寶石清良的恩師基頓克萊曼,領導一群比S樂團瘋癲且技藝超群的團員,藉由"玩"音樂的過程,"演出"當代古典音樂家所遭遇前所未有的挑戰:為求生存必須有上相的微笑、對大眾曲目的詮釋力、以及理查克萊德門的直腸子,要會模仿各種聲音挑戰探戈踢踏舞和美式摔角、要能符合市場品味將古典混搭現代,如果你還是金髮適合穿黑色緊身衣的身材就更完美了!
於是在接下來的Show Time赫然發現,莫札特其實擁有007的靈魂;聖母頌和探戈也可以相擁共舞(不得不說Gidon的Piazzolla真是極品);樂師的大河之舞鏗鏘有力;旋轉大提琴以及倒拉樂器亦非不可能的任務;最厲害的是在現代人的遙控器之下,樂團如CD Player快帶、跳針,在不同曲目亂跳(讓人嘆為觀止);還有莫札特布拉姆斯荀白克風的nokia鈴聲(別忘了專屬鈴聲是該團的周邊商品之一),也讓人發噱。
表面的一番胡鬧,誠如節目單所言:
我們活在一個市場機制操縱藝術的時代,作品的好壞取決於他的銷售量,於是每個人都想成為超級巨星,於是乎我們都忘了最貼近靈魂的音樂形式。
謝幕的那刻曲終人散,只剩下曾經質疑自己存在的音樂家基頓,繼續,在黑暗中拉著琴,不在乎有沒有喝采有多少觀眾。果然是一個古典樂師最深沉的告白:就算面對千奇百怪的挑戰,人生還是不能沒有音樂!這就是屬於音樂家的幸福!
【本事】
11/20國家音樂廳演出「誰是接班人-古典音樂家之興亡(Being Gidon Kremer-The Rise and Fall of the Classical Musician)」 ,由跨界天王(另稱小提琴怪傑、魔鬼提琴手?)Gidon Kremer率領搞怪頑童二人組Igudesman & Joo,精彩節目節錄如下:
【延伸閱讀】
˙關於基頓的二三事
˙人家說學音樂的孩子不會變壞,可這兩人是怎麼了,一肚子壞/怪水?來看Igudesman & Joo雙人組官網,追蹤這兩人的旋風將掃到哪?
˙地球上唯一的韓裔猶太人Joo Joo你贏了,你有搞笑天分和超群琴藝,比郎朗真實可愛千倍,我愛死那哭調子的拉二混血All By My Self,以後你開音樂會(或演唱會?)我一定捧場。
年過30已經有身為大嬸的自覺,因此開始覺得大叔也不錯。
什麼是大叔的氣質呢,其實,多半是很具人性的缺陷美和爆發力,長相平凡卻越看越順眼,一開始機車至極,漸漸相處之後發現還蠻好笑的,可鄙可悲可喜總之就是真男兒真性情。
最近迷上韓劇《貝多芬病毒》裡面的愛狗勝過愛人的孤傲指揮姜瑪艾(金明敏飾演),當他忍著手傷勇敢迎向充滿敵意的聽眾和樂評家,原本缺席的合唱團自黑暗後台中如天使降臨,歌聲揚起多麼歡躍,指揮家忍不住隨之高唱,他和他所領導的這群雜牌軍在音樂中得到救贖,平凡得以昇華,病痛被遺忘,生命的強度讓人噴淚。
中毒之後找了一堆金大叔的戲,原來真是戲精一個,韓版《白色巨塔》裡的天才外科醫生自私自利卻充滿血肉,個人認為比起神經質的唐澤壽明更接近真實。
其他像是《大~韓民國律師》,裡頭的大叔李成宰,演出脾氣古怪的富豪實在爆笑極了,成為繼《巴黎戀人》韓社長、《奉達熙》安醫生、《咖啡王子》崔音樂家之外,在韓國眾多花美男當中以獨特氣質勝出的奇葩。
【前情不再提要,完整劇情請參考漫畫版《交響情人夢》.......日劇SP的《第二夜》中也有...一點】 話說野田妹和千秋學長在巴黎築起愛的小巢之後,感情日漸加溫,琴藝更加精進,更認識來自世界各地的變態夥伴(例如法國御宅男和俄國花痴妹),大大開展了變態的國際觀。更進一步的是,在某位變態貴族的邀約之下,野田妹欣然化身成美少年莫札特,跟他的變態好友們在不列塔尼鄉間古堡裡演出一場場Cosplay Mozart,精采程度可謂整套漫畫之最。
其實比起炫技的李斯特或是拉赫曼尼諾夫,野田妹最最麻吉的還是莫札特了。怎麼說呢?原來莫札特跟野田妹一樣,也超喜歡研究便便談論屁屁耶,三分之一的人生都在巡迴各國路上的莫札特寫給媽媽的家書裡曾經寫到:
其實比起炫技的李斯特或是拉赫曼尼諾夫,野田妹最最麻吉的還是莫札特了。怎麼說呢?原來莫札特跟野田妹一樣,也超喜歡研究便便談論屁屁耶,三分之一的人生都在巡迴各國路上的莫札特寫給媽媽的家書裡曾經寫到:
母親姆塔!我喜歡奶油!託您的福,我們平安健康,走遍諸國,雖然身上盤纏不多,但我們還是心情很好。沒有人便秘,我週遭的人們,也是把大便堆在肚子裡,吃完飯就會嗯嗯,夜晚也一定會放屁,屁聲響徹天空......
於是從野田妹的為人處世我確實見到莫札特上身,小星星在黑白鍵上躍動,揮手頓時漫天燦爛,阿瑪迪斯的狂笑在夜空中迴盪不已,粉紅到不行!