印象˙田園
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我們很幸福，在這悶熱煩躁的五窮六絕之際，不用長途跋涉就能在美術館裡接近百年前的田園綠意，這次在台北舉行的兩個特展：史博館的《驚豔米勒》以及故宮的《印象˙畢沙羅》，原來就是大家最熟悉的印象派畫作的根源－從巴比松到新印象，筆下盡是風景，以及風景中的人物。(圖右：這次也有來台的巴比松代表大師胡梭Théodore Rousseau所畫的池邊森林)。
展覽喚起許多美好回憶，我想起成天戶外寫生的小時候，還有後來帶著相機看世界的日子，因為天份有限，再怎麼用力也無法呈現大自然美好的百萬分之一，所以崇拜起這群巴比松畫家們。展場雪白牆上彷彿開了一扇窗，窗外是栩栩如生的天空、綠樹、田野、牛羊、牧者、農人，以及越來越不容易看見的，美好的地平線。千篇一律的素材，到了畫家筆下有了不同風貌：有人醉心於光與樹之間的舞動(如柯洛)，有人專心刻劃動物百態(特華雍)，又有人偏好水平延展的天與地(如杜比尼).…。最可貴的是，巴比松畫家們創作之餘還很入世，挺身而出呼籲當局和社會大眾重視楓丹白露森林的保育，相較於工業化初期的巴黎市民，面對環境破壞殆盡的我們，竟然只能在百年前的風景畫裡療傷？想起來還真有點悲傷。
至於這次展覽裡名聲最響亮的米勒，在我沉溺於偉人傳記的童年裡，最早認識的畫家就是米勒和他的《晚禱》，可能從那時開始，造就我喜歡逆光看人的習慣。有些時候，看不清楚反而更具想像空間，特別是勞動中的人物，他們面容黯淡，背影沉重，看了一點都不輕鬆，這畫家不是畫美的，也不純然是畫真實的。而是體現畫家＂想像中的現實＂。米勒始終懷抱基督徒的使命感，一生關懷那些渺小平凡的人們，他在畫布上留下這些辛苦的身影，讓後人藉由凝視經典，見證生命幽微之處所綻放的韌性和美麗。
其實我最喜歡的作品是畢沙羅＂爺爺＂的自畫像和素描，誠如導覽所言，他的作品樸素又充滿拙趣。這個堪稱一生平順，家庭美滿，朋友滿天下的畢沙羅，筆下的自己如同聖誕老公公一般和藹又帶一絲詼諧，素描中的農婦則身材圓潤宛如漫畫中大嬸婆，跟米勒筆下的人物大異其趣。
看似平淡無特色的畢沙羅，他的畫裡沒有梵谷的激情、高更的濃烈、或莫內的浪漫，跟他本人的嚴謹堅決的個性有關，站在印象派浪頭的前端，畢沙羅始終如一的堅持以及不斷創新技法的精神，加上提攜後進的四海性格，卻使他成為新浪潮的砥柱，更是引領印象諸子走上舞台最重要的幕後英雄。
想到這些在世界博物館裡閃閃發亮的超級巨星，在同一個時代都還是nobody，他們之間書信往返，彼此切磋砥礪，互相傷害又擁抱安慰(看看高更和梵谷)。很幸運這次在故宮遇到很厲害的導覽員，引經據典述說藝術家的生活和八卦，讓漫長的賞畫苦行得到意外的有趣和豐富！
【延伸閱讀】
˙雄獅美術部落格：跟米勒合照
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